深耕儿童视唱练耳教学10余年，如何让音乐真正成为孩子的终身伙伴？

老鲍：老师给我们科普一下“视唱练耳”专业吧。

杨程澂：视唱练耳其实是音乐的基础学科，比如在音乐学院，无论是作曲、声乐或任何一门专业，甚至是音乐理论研究，都需要以视唱练耳能力作为学习音乐的基础。

我们常说她是音乐人的必修课，在音乐学院，这门课程的学习贯穿附小、初高中、一直到大学，整个学制长达10年左右。

老鲍：老师能不能介绍一下，自己是怎么踏上音乐之路的？

杨程澂：我应该从4岁开始就学小提琴了，学了4年小提琴，8岁开始学钢琴，一直到考大学本科，学的是钢琴，再到后来研究生读的是视唱练耳专业。

我经常和家长分享，音乐的学习需要长年累月的坚持，无论是学视唱练耳，还是学习乐器，如果只是蜻蜓点水的玩个两三年，可能会有一个初步的印象感受，但几乎不可能形成素养。如果希望音乐中的一些核心素养在身上留下烙印，能真正转化为思维认知，甚至对将来的跨学科产生影响，那么，学习的时长就特别重要。

我认为，至少得有十年的坚持，否则很难真正沉淀下良好的音乐能力和素养，它的学习规律特别像学习语言，不可能一蹴而就，需要日积月累，逐步稳定和升华。而许多孩子在学习音乐的道路上都比较惋惜，我见过很多孩子，刚开始进入能力快速提升期时，就放弃了。

老鲍：您毕业后我看到是在人大附中当音乐老师，后来怎么去创业了？

杨程澂：我在人大附中待了五年，后面就去创业了。为什么会投身去给孩子们做视唱练耳教育？其实得益于我的研究生导师，他从上世纪90年代开始就在工作之余，给孩子们做视唱练耳的训练，以儿童音乐才能培养的视角在持续研究。

当时跟他读研时，他已经70多岁了，应该教了有20多年时间。有一次他去上课，我就在班上旁听，当时非常震惊，因为这些小朋友的听辨能力，对于钢琴上弹一个音、两个音、三个音、四个音等有非常准确的听辨力，包括音准等等能力都是非常好的。甚至说，以他们当时呈现出来的状态和程度，去大学本科考视唱练耳都是没问题的。我就问他这些小孩都是先天这么厉害的吗？他说都是培养起来的，然后给我分享了很多年来在儿童视唱练耳领域的感悟心得。

也是在他的鼓励下和引领下，一直在做这件事情。许多孩子最开始都非常普通，但他们这个阶段特别好的一点，就是听觉极其灵敏。

这也是我们给家长不断普及的点，趁着这个阶段听觉敏锐，如果我们能够对孩子的乐感能力进行科学设计的培养，其实能够在自身基础上提升到更高的水平。甚至我们可以去改变很多事情，比如五音不全的情况，这些都是因为抓住了年龄段，让他唱歌时有很好的感知力。

老鲍：“哆蒙”这个名字有什么寓意吗？

杨程澂：其实初衷很简单，我们希望能够去给家长做一些音乐素养的培养，提供一些更进一步的认知，也就是“学音乐应该从听觉开始”。最开始我们的名字想用耳朵的“朵”，叫做“朵蒙”，直译就是音乐的启蒙，从耳朵开始。后来因为注册原因，干脆就取一个谐音，就叫“哆蒙”，这个“哆”也是音乐中“Do”的发音，跟音乐本身有关联。

老鲍：为什么有的人能听得出音调，而有的人不行？这中间的原理是什么？

杨程澂：其实问题的关键点，是要在头脑中形成音高的概念。打个比方，当我们把音乐当做一门全新语言看待，最开始肯定是对语音语调不熟悉，包括听辨速度、反应力等等都是跟不上的，甚至单词语音的概念都没有，不知道怎么读；所以小孩子从一出生到学语言，存在一个很重要的规律，就叫沉默期。

在沉默期当中，需要从环境中大量地吸收语言感知，在这基础上到了1-2岁就能开口一些词汇，慢慢地张嘴模仿，随着年龄成长到了一定阶段后，就可以形成一些自我纠偏的能力，因为前期语言的音调，已经在脑海中形成非常牢固的记忆和印象，知道有没有说准。

所以许多家长都会有个误区，总觉得五音不全可能是天生的，但从我们多年的教学实践来看，孩子的音准能力是能够培养起来的，类似于学说话的路径，以大量吸收为基础。

为什么说学音乐从听觉开始，其实“视唱练耳”四个字，就是通过歌唱的方式锻炼孩子们的音乐听觉能力，从而把音高、节奏，以及乐谱上能够看到的各种各样的音符等等，帮助他在大脑中建立声音的概念。有了音高、节奏的概念后，随便弹一个音就能指认，能力就培养起来了。

作为基础学科，它会有一点“幕后英雄”的感觉。无论学任何乐器，耳朵对声音的敏感度，会直接关乎到练琴、歌唱甚至音乐鉴赏。另外如果听觉出了问题，唱歌跑调也是必然的。

老鲍：咱们课程都有哪些特点，能不能分享一下？

杨程澂：这门课程对孩子来说，真正的价值在于乐感能力的系统培养，他不是理论的学习，我们需要在这个阶段，帮助孩子建立对于乐理背后的音乐感知力。

比如听到音乐里面八分音符的节奏，不仅是从乐理层面简单地知道，而是从体感上理解感知。就像英文在头脑中有一个概念和画面，当小朋友看到乐谱上的音符时，就能知道它的声音是怎样的，变成音乐时是怎样呈现的，这就是乐感。

老鲍：许多家长可能都会普遍听说过教钢琴或是小提琴，但对视唱练耳的认知还不太熟悉，您怎么看待这种情况？

杨程澂：我也会去做一些学科普及。因为能够认知到学音乐从视唱练耳开始毕竟还是少数，更普遍的是一提到学音乐，可能就去学钢琴了。毕竟家长们看到身边学钢琴的还是大多数，理所当然地认为应该从学乐器开始。学钢琴本身并没有问题，只是要考虑我们的终极目标是什么？学习的顺序是否科学？大部分家长肯定不是走专业路线，更多是希望通过钢琴这个载体，培养孩子的音乐兴趣、审美和良好的乐感，但是，这个目标通过学钢琴，是否能实现？这是我们需要认真去思考的。

老鲍：视唱练耳会有类似钢琴这种考级制度吗？

杨程澂：有的，比如中央音乐学院的考级，以及音协的听力考，等等。但我们比较幸运的是，许多来到哆蒙的家长，对于孩子的音乐学习诉求会有更高更长远的视角，他们往往不太会以考级或者证书为目标，而是希望孩子能接受更系统的视唱练耳学习，建立对音乐的感受力和审美能力。

老鲍：孩子们进来后能够持续去学习，是因为自己从中找到乐趣，还是家长让他去坚持？两者因素哪方面会多一些？

杨程澂：我认为是共同作用的。学习过程中不可能一直都是轻轻松松、快快乐乐，孩子们在不同的课程阶段，都会遇到相应的需要面对的困难。适当的困难，对于孩子来说不仅是掌握知识，也是一种学习习惯与意志力的培养。

所以我一直在做分级儿童视唱练耳课程的研究探索，确保课程内容是符合孩子的认知特点与兴趣特点，基于这种内容设计之下，着手教学手段的设计，包括研究孩子他的兴趣点在哪，他的认知点在哪，同样的知识点要怎么去讲。这些就是面对儿童的教学，不论是课程内容还是教学手段，需要做得很细，不断地去研究和优化。

这是一个基础，都是为了让孩子们能够以科学的坡度一步步往上爬。另外，就是确保他在班级学习的环境氛围中有一个愉悦的过程。我们也会给家长做一些引导，比如一些问题可能是属于普遍性的问题，那么如何帮助孩子们跨过一座座小山，等等，都是需要跟家长形成合力。

所以我认为教育本身，是要找到理念相投的家庭，基于理念的相合，才能在孩子们的学习发展上形成家校的合力，给孩子的音乐培养，尽我们所能提供最好的支持。

老鲍：你们是靠什么方式来做招生呢？有做什么招生动作吗？

杨程澂：基本上就是靠口碑，我们没有做太多的所谓营销的动作，在我看来，那些只是锦上添花，毕竟我们是做的教育，跟售卖产品还不太一样，因为在教育这件事上，大家做选择的过程是比较长的，而且会受到自身固有观念的一些影响。理念不同的人，你也很难去改变他。

对我们来说，与其把精力放在外部的招生宣传上，还不如更多地把精力投入在课程的教学研究上，把这个事情做好了，才是做教育的根本。