素人到百万插画博主， 零基础如何用热爱破圈变现？

老鲍：蓉儿老师，请给大家介绍一下自己，还有蓉儿插画。

蓉儿：目前，我主要专注于绘画方向，在小鹅通平台上，推出了插画相关课程。平时运营自己的自媒体账号，目前全网有一百万左右的粉丝。

今年是我创业的第六年，我创立了“蓉儿插画”品牌，主要是针对零基础插画类型的知识付费课程。目前开设了自媒体的第二曲线，就是去做职业发展向的服务，教大家通过自媒体放大自己的技能。今年可能还有更多的规划。

老鲍：你是怎么走上创业这条道路的？跟我们分享一下。

蓉儿：我大学学的设计专业，就是视觉传达。从很小的时候起，我就喜欢画画这件事儿，高三那年，我的同学们都说我画得好，要是不走美术这条路，实在太可惜了。当时，我心里很犹豫，如果出去学美术，必定会耽误文化课。但是同学们不断鼓励我，家人也比较支持我，我这才下定决心，选择了美术道路。

大三时，我就去北京实习了。毕业后，又工作了半年。后面我就开始做自媒体，开始做知识付费。

老鲍：为什么在工作一段时间之后就去创业做自媒体了？

蓉儿：我本身有着较强的规划性和目标感，从选择大学专业开始，我就经过了一些思考，甚至舍弃了一些文化课学习的时间，花很多时间专攻绘画这个领域。

大二时，我开始考虑未来的发展方向：是考研，毕业后往教师方向发展；还是直接去公司上班。我做了一些调研，结合自身喜好，我认为早点出来工作比较好。于是，在大三下学期就去北京实习，先去小公司积累简历和工作经验，再去大厂机会比较大，后来我成功进入了大厂实习，做设计岗位。

我正式工作只有半年，薪资也没有达到我的心理预期，以这份工作的收入，很难实现有一个自己的小家的目标。于是，我开始思考自己的社会价值与职业走向。

刚毕业没有太多负担，也赶上了自媒体平台兴起，我做自媒体比较早，很快就进入到了一个盈利的模式，所赚到的和上班差不多。还有一个重要的点是家里人会比较支持我。

老鲍：你一开始创业没有没经验，做课程体系估计更没经验，那你是怎么把课程体系一步步搭建起来的？

蓉儿：我之所以能进入知识付费自媒体行业，是因为我先学习了一门相关课程，之后就有了这样的契机，就开始做自己的账号。我在2019 年就开始运营账号，那时平台不怎么商业化。我看到不少人通过自媒体成功变现，觉得自身能力也不差，既然别人能跑通这条路，我也可以。我就去做了，并且做成了。

在课程体系搭建这件事情上，虽然我自己是美术生，但传统美术艺考都是素描、色彩、速写等纸面绘画，而插画创作是在板绘上去画的，我也是从0到1自学的。把自己的创作经验进行了系统分析，拆解出几个关键步骤，然后将自己积累的成功经验融入课程内容，把我成功的方法复制给我的学生，就形成了一套跑得通的课程体系。

在课程运营过程中，我根据学生的反馈，不停地去改进课程。慢慢的，我在插画的知识付费课程架构上，就已经很成熟了。

老鲍：你有一个课程叫《热爱创享会》，这个跟画画有关系吗？能不能给我们介绍一下？

蓉儿：这已经不是一门传统课程，它包含了热门绘画课程，针对想借绘画技能实现职业发展、像我一样通过自媒体将绘画商业化的同学，还融入短视频制作教学，我在这方面已经比较擅长了。绘画与短视频制作教学都是技能教学，在AI时代，技能是创业变现的前提，也是创享会课程里面的核心。

此外，我的课程还包括艺术创业分享会。我会邀请艺术行业的成功人士，比如在文创产业做出成绩、靠绘本赚取版权费的创作者，来分享他们的创业故事。成功的经验是可以复制的，我做知识付费也是复制了别人的经验，这能够给同学们带来启发。

我将课程命名为《热爱创享会》，是因为绘画行业需要更多的异业合作。以我和陈皮老师的合作为例，陈皮老师是我们去年的荣誉教练，他来自医疗领域，对插画、设计、审美、文创上面有很大的需求，但是他们的圈子很难遇到做这些事情的人。那我在绘画圈卷得很厉害，但其他行业的稀缺性同样也很强。

因此，《热爱创享会》就是想要召集各行各业热爱并且深耕某项技能的人，搭建这样一个交流社群，我们可以进行一些合作，实现资源与价值互换。我围绕人脉和资源搭建这个平台，帮助大家从0到1学会一个技能，再从1到100做成一件事情。据我所知，目前行业内好像还没有这样的形式，但我觉得未来大家报团取暖是一个大趋势。

老鲍：作为百万大v，你的学员都有哪些人呢？

蓉儿：我的学生一部分是比较喜欢绘画的，享受绘画的过程；也有一部分是把绘画当作一门技能，希望成为自己收入的方式，朝着职业方向发展；还有《热爱创享会》里面的一部分人，他们在自身行业已取得一定成就，希望通过和我以及我所在的圈子接触，辅助现在的业务发展，实现资源互换与结合。

此外，还有一些人看中我制作短视频的技能，专程来学习，这里面也有一部分是学习插画的，并立志想往插画职业方向发展 。

老鲍：你是跟着客户需求不断成长，不断丰富你的服务体系，帮助他们解决问题。创业者都得找到自己的核心竞争力，你跟同行相比，觉得自己有哪些特色？

蓉儿：在插画知识付费领域，每一个画师的画风都不一样，都有自己的风格，这本身就是一种竞争力。

另外，我讲话比较有意思，讲的内容大家都能听懂。其次，在自媒体赛道，我做成了自己的绘画账号，还能将这些成功经验分享出来。在插画垂直赛道，能做到这点的人并不多，具有一定稀缺性。虽然现在市面上短视频和自媒体课程五花八门，但既懂插画创作的酸甜苦辣，又能传授自媒体运营经验的人却少之又少。

同时，我是一个乐于分享的人，也希望自己像个太阳，能够照亮别人

老鲍：这行业发现非常快，大家常说程序员会被AI取代，感觉插画设计行业距离AI冲击更近。但我们公司设计师依然在，好像没有被真正的取代。你怎么看待行业未来的发展？AI绘画冲击下，插画行业从业者需要具备哪些能力，或者朝着什么方向发展？

蓉儿：AI技术在疫情即将结束时迅速兴起。刚开始，AI绘图技术并不成熟，很容易通过一些明显破绽，比如多出一根手指等识别出来。但它发展到现在，有一些AI做的图与插画师作品放在一起，即便是圈内人，有时也得通过放大画面、仔细分析才能分辨，圈外人很难判断。

不过，真正还在这个领域吃饭的人，绝对不是简单的把一幅画画出来。他们在创作时，能够讲出作品的创作理念，创作过程，让这幅画有温度、有情感，让圈外人不仅能获得视觉上的感受，还能了解画作背后的含义。

我曾以采访嘉宾身份参加展会，就目睹过这样的场景：一位插画师坐在摊位前沉默不语，他的前面一个人都没有。当我采访他讲述创作思路后，马上就围了一圈人，还有办展的客户前来询问能否在展会中使用他的作品。所以，在AI时代，插画师学会讲故事是很重要的一件事情。

AI的出现，只是缩短了插画师和设计师的创作过程，缩短了时间，但AI永远只是一个工具，没有人设、没有情感。插画师更应思考如何用好这个工具，而不是担心被取代。

我开设自媒体和短视频课程也是因为这是一个很好的渠道，能够让插画师在平台上去表达自己，让大家了解插画师的成长经历，了解作品背后的故事。

在商业领域，我自己也会接很多商业推广，用插画与品牌结合，赋能在各个行业与产品之中，我觉得这也是一个很好的定位。插画师个人影响力也很重要，合作方在选择插画师时，也会考虑插画师的粉丝量与影响力，希望借助插画师的影响力让更多人看到。